Matisse paveikslai. Prancūzų dailininkas Henri Matisse

Garsus prancūzų dailininkas Matisse gyveno ilgą gyvenimą, už kurį jis sukūrė daug paveikslų, grafikos darbai, skulptūros ir keramikos paveikslai, įskaitant dekupažo technika. Jo darbas buvo vertinamas amžininkų visame pasaulyje, nors dažnai jo naujoviškus metodus tapo karštų diskusijų priežastis.

jaunimas

Henri Matisse gimė šiaurės Prancūzijoje 1869 į klestinčią grūdų pirklio šeimoje. Meilė menui jis paveldėjo iš savo motinos, kuri mėgo meno keramikos tapyba. Nors, pasak tradicijos, tai buvo Henris (vyriausias sūnus) buvo bus ne iš šeimos verslo vadovo, ties licėjus Anri Marten Saint-Quentin pabaigoje jis išvyko į sostinę studijuoti teisę žinomų mokyklų jurisprudencija. 1888 Matisse ir gavo teisinį išsilavinimą, jis grįžo į savo gimtąjį miestą ir pradėjo dirbti kaip ne vietine advokatu sekretorius.

Pirmieji žingsniai į meno

Tikriausiai, Matisse būtų buvę gera karjerą įstatymą, jei ne tas atvejis. Tas faktas, kad 1889 metais jaunas vyras buvo paguldytas į ligoninę su ūmaus priepuolio apendicito ir turėjo praleisti ilgus du mėnesius į pooperaciniu laikotarpiu. Linksminti savo sūnų, Madam Matisse jam įteikė akvarelės, ir jis pradėjo praeiti laiko kopijuojant spalvų atvirukus. Ši veikla yra taip entuziastingai apie jaunuolį, kad išėjus iš ligoninės, jis papasakojo savo tėvams apie savo apsisprendimą tapti menininku. Nepaisant to, kad jo tėvas opozicijos Henry mokosi piešimo mokykloje Tours, kur apmokyti referentai dirbti tekstilės pramonėje. Tačiau jis ir toliau praktikuoti teisę.

Studijavimas Paryžiuje

1892 Matisse nusprendžia atsidėti tapybai. Siekiant šio tikslo, jis vėl išvyko į Paryžių ir įstojo į Julian akademiją, kur studijavo pirmasis A. Bouguereau, o tada - bent dailės mokyklos prie G. Moreau. Paskutinis prognozuoja šviesią ateitį ir vienas iš pirmųjų jauno menininko atkreipia dėmesį inovacijoms, atsispindi drąsus derinys įvairių spalvų. Per šį laikotarpį menininkas Matisse dažnai praleidžia savo dienas Luvre, kopijuoti senųjų meistrų ir garsių menininkų 19 amžiuje, o tai, jo paties leidimo, padarytą jo senatvėje buvo labai naudinga ateityje darbo kapitono šedevrus.

impresionistas laikotarpis

Nuo 1896 Matisse paveikslai pradeda būti eksponuojami žinomų salonų Paryžiaus, ir jis įgyja tam tikrą atgarsį tarp Paryžiaus meno mylėtojams. Per šį laikotarpį dailininkas yra stipriai įtakoja impresionistų ir jų pasekėjų. Be to, labai dažnai, kalbant apie postimpresionistinio darbų, ekspertai nurodo kaip pavyzdį, o kai kurie iš darbų, atliktų Matisse: ". Indai ir vaisiai" Natiurmortas "Butelis Schiedam", "Vaisiai ir kavos", "desertas",

Per ateinančius kelerius metus, menininkas pradeda taip pat susidoroti su skulptūra ir dirbti į divisionism technika, įtraukiant atskirų taško smūgių naudojimą. 1905, puikus nesutarimų Maniera laiškus paveikslai Matisse "prabanga, ramus ir gašlumas", kurioje jis apjungia modernistinį stilių su dekoratyvinės savybės puantilizmas.

Fovizmas

Atsižvelgiant į Matisse darbą, jau nekalbant apie naują kryptį paveikslo, kuris buvo menininko protėvis. Tai Fovizmas klausimas. Apie tai, kaip labai įdomus reiškinys kalbėjo po Salon d'Automne 1905. Dėl šios parodos, Matisse parašė keletą darbų, įskaitant garsaus paveikslo "Moteris žalia skrybėle". Be to, per pirmąjį dešimtmetį 20-ojo amžiaus dailininko tapo aktyvus domėjimasis Afrikos skulptūros, dailės arabų ir japonų medžio raižiniai, ir netrukus jo paveikslai pradeda skverbtis etninių motyvų. Tačiau tai nesutrukdė menas laikyti produktus šiam laikotarpiui, kaip sudėtinę fauve.

"Matisse akademija"

1908 Paryžiuje, menininkas įkūrė privačią mokyklą tapybos. Tai vadinama "Matisse akademija", ir nors jis mokė ten, jis neturėjo laiko baigti 100 studentų iš Prancūzijos ir kitų Europos šalių. Mokymas buvo laisvas, kaip menininkas nenagrinėjo komerciniais tikslais ir tik norėjo perteikti savo viziją meno jaunajai kartai.

Kartu su mokymo Matisse dažytos. Taigi, jis sukūrė tris dekoratyvines plokštes už Maskvos namų garsaus Rusijos kolektoriaus S. I. Schukina. Visų pirma, jo darbas "Šokis", kuris gali būti vertinamas šiandien Ermitažas, yra vienas iš labiausiai žinomų kūrinių dailininko.

kūrybiškumas tarpukario

1920, menininkas sukuria kostiumai ir dekoracijos baleto "Lakštingala" Igorio Stravinskio ir rašo ciklą "Odalisque" imitacija Renoir. Matisse paveikslai šį laikotarpį, ypač "Kompotnitsa ir gėlės" atnešė jam šlovę tarp Amerikos meno mėgėjams. Praėjus dešimčiai metų, menininkas siunčiami Tahiti, tada sukuria freska vaizduoja šokių aštuoneto už Barnes fondas Filadelfijoje. Dirbdamas eskizų šios monumentalios darbą jis dažnai naudoja dekupažo techniką. Tada jis susitiko jo pagrindinis Muse - Lidiey Delektorskoy, santykiai su kuria yra skyrybų su Madame Matisse priežastis. Portretai jaunas rusų emigranto, kuriame dailininkas išreiškė visą savo vėliau aistros azartas, šiandien puošia geriausių muziejų pasaulyje, jūs galite pamatyti juos Rusijoje.

Gyvenimas okupacijos metu

Antrojo pasaulinio karo buvo už Matisse išbandymas. Kaip likimas turėtų jis lieka visiškai vienas Nicoje, atokiau nuo vaikų, o jo tik paguoda yra Lidija Delektorskaya. Laimei, Prancūzija išvadavimą sąjungininkų gelbsti nuo mirties dukra ir buvusi žmona menininko, kuris buvo sulaikytas gestapo anti-fašistų veikla.

"Koplyčia rožinio"

1948-1953 gg. menininkas dirba nuo Vence Roser koplyčios interjero dizainą. Šiandien jis yra žinomas kaip "koplyčia rožančių". Šiuo paskutinio darbo meistras susintetintas viską, kas buvo geriausia savo darbą ankstesniais metais.

Koplyčios sienos yra padengtos stiklo baltos plytelės, kurios vaizduoja Šv Dominic kaip figūra be veido aukštis 4,5 m, ir Šventosios Mergelės su kūdikiu Jėzumi. Jis taip pat gali būti atliekamas vien juodos spalvos dažais norėdami pamatyti Paskutiniojo teismo sceną, o koplyčia vainikuoja įvaizdį dangų, per kurį tvyro švelnus kryžių.

meno Įranga

Matisse serijos paprastai parašyta, kaip menininko, siekti tobulumo, sukurti keletą versijų tą patį darbą. Pagrindinės temos darbų šoka Pastoracinė, muzikos instrumentai, gražus vazos su sultingų vaisių, egzotiškų laivų, kilimų ir spalvingų audinių, o vaizdais pro langus.

Perteikti spalvų ir grožio išorinių formų malonumas - tai pagrindinis tikslas siekiamas Matisse. Paveikslėliai su vardais kad jūs jau žinote, šiandien yra privačių kolekcijų ir muziejų visame pasaulyje ornamentu, taip pat pradeda registruoti kainas aukcionuose.

Eksponuojami muziejuose mūsų šalyje darbai

Ar domitės techniką, kurioje jis rašė Matisse? Tapyba (su pavadinimais, žinoma) galima matyti Rusijoje. Visų pirma, keletas paveikslų menininko, pavyzdžiui, "Blue puodą ir citrina", "Santechnikos ant stalo", "Vaizdas Collioure" ir kt., Eksponuojami Ermitažo. Be to, iš jų muziejus. Puškinas nuolat tokius darbus kaip "Red Fish" ir "Blue ąsotis".