Dažytojas Gyustav Moro: biografija, kūryba

Ką mes žinome apie 19 amžiaus menininkų? Didieji vardai dažnai išgirsti ne visi, bet yra ir tokių, kurie liko nežinoma pasauliui. Kiekvienas iš jų prisidėjo prie jo tapybos mene. Dažytojas Gyustav Moro buvo vienas iš tų, kurie tapo vienu iš didžiųjų dailininkų, jis pelnytai užima jo vietą ten.

jaunimas

Prancūzų simbolistas gimė Paryžiuje 19-ojo amžiaus. Jis iš karto žinojo, kas nori būti, ir taip ilgą laiką jis mokėsi dailės mokykloje. Jau nuo vaikystės pasireiškia dėmesio savo darbuose: Bibliją. Jis sukūrė paveikslus ant paslaptingas siūlais, todėl ji dirba dar žavi ir atlikti kažką slaptą ir paslaptinga.

Po vidurinės mokyklos, Gyustav Moro nusprendžia stoti į akademiją. Dėka savo tėvo, jis turėjo galimybę likti Luvras, kai jam reikia, ir ten dirbti, įkvėptas pasaulio genijų šedevrai. 1848, Moreau dalyvavo konkurse "Grand Prix. Abu bandymai buvo nesėkmingi, ir menininkas paliko akademiją.

Būti įkvėptas, didieji menininkai 19 amžiuje patiko keliauti ieškant mūza. Moreau išvyko į Italiją du kartus. Šiuo metu jis galėjo patekti į visų gražiausių kampelių šalyje: Venecija, Florencija, Roma, Neapolis. Be neeilinio architektūros laiko, čia mokėsi Renesanso ir žinomų rašytojų laiko.

Darbas su valstybės

Be to, kad Gyustav Moro, kurio nuotraukos jau patiko sėkmės, jis dirbo savo šedevrą, jis vykdė valstybės tvarką. Jo užduotis buvo sukurti milžinišką kopiją Carracci paveikslų. Kūrimas patiko viskas, ir jis padarė kitą užsakymą už paveikslo kopija, bet Moreau atsisakė, sakydamas, kad jis norėjo įsigyti savo darbus, o ne kolegos kopijas. Po tokio pareiškimo Gustavas įsakė sukurti savo drobę.

Naujas etapas kūrybiškumą

Naujas etapas prasidėjo su būsto pirkimo. Mano tėvas labai mėgo savo sūnų, todėl 1852 metais, įgijo posh namą. Nuo langai gali pamatyti Gare Saint-Lazare, riaumojo netoliese Senos upę. Moreau iš karto nusprendė viename iš aukštų sukurti asmeninį ir kūrybinį vieta pradėti dirbti. Dvaras jam padėjo ir įkvėpė. Gustavas gyveno graži aplinka, atlikti užsakymus valstybei. Jis palaipsniui tapo patiekalas į žinomų menininkų ratą.

Per šį laikotarpį jis išmoko iš savo draugei, kuris gyveno Romoje nėštumo. Dažytojas nusprendė palikti nelaimingas. Naudodami šį sprendimą, ir sutiko su jo motina, ji tikėjo, kad vestuves, ir mažas vaikas bus sunaikinti būsimą karjerą didžiojo dailininko. Ši kelionė į Italiją buvo atidėtas keletą metų. Čia ateina tėvai ir Gustavas, sprendžiant lydėti menininkas ant savo kelionę. Italijoje jis buvo įkvėptas Botticelli, Leonardo da Vinci, Crivelli ir kitų puikių menininkų. Todėl jis parsivežė eskizus ir baigė drobių mirkyti Italijos skonį.

Staigus meilė ir svaiginantis sėkmė

Grįžęs į Prancūzijos sostinė Paryžius Moreau pradeda dirbti savo namuose, eina aplankyti draugų. Viename iš šių vakarais jis kalbėjo auklėtoja Alexandrine Duro. Staiga šviesos pažinčių virsta neįtikėtina aistra, bet jausmai mėgėjams paslėpti.

Tėvo mirties 1862 m palietė menininkas, ir jo sielvartas, jis nusprendė pasiduoti meno ir mokslo. BTvoreniya Moreau yra paklausa, ir ji tampa populiarus Paryžiuje ir toli už jos ribų. Pasibaigus 60-ųjų pabaigoje Gustavas tapo Grand Prix, kuris buvo nugalėtas du kartus jaunystėje žiuri vadovas. Viduryje 70s menininkas gavo aukščiausią apdovanojimą Prancūzija - Garbės legiono.

saulėlydis kūrybiškumas

1884 Gustave neteko savo motiną. Tai tragišką įvykį nepasidavė jam lengva padaryti, ir jis negalėjo turėti šešis mėnesius dirbti produktyviai. Taip pat šiuo metu duoti žinoti ir amžius. Gustavas vis išvyksta iš Paryžiaus, keliauja į kitas šalis, kartu mėgstamą Aleksandrijos. Jau 1888 metais jis tapo dailės akademijos narys, ir 3 metų buvo paskirtas profesorius Paryžiaus dailės mokykloje.

Ankstyvaisiais 1890 Aleksandrijos miršta per penkerius metus Gustavas baigia savo milžinišką darbą "Jupiterio ir Semele" ir nusprendžia organizuoti muziejų savo namus. Jis mirė 1898 metais, palaidotas Monmartro kapinėse, kažkur netoli savo mylimajai poilsiui Alexandrine Duro.

muziejus

Prieš mirtį, Gyustav Moro, kurio biografija yra turtingas ir ryškus, paliko miestą savo darbo ir turto palikimą. Tapytojas pavyko išlaikyti jo paveikslų ir eskizų kolekciją, taip pat surinko puikių dailininkų, skulptorių, retų baldų ir kitų objektų 19-ojo amžiaus kūrinius.

Namas-muziejus Gustave Moreau dabar tapo labai populiarios Paryžiuje. Nors dailininkas nesugebėjo išversti savo idėjas paversti realybe, Paryžiaus meras rūpinosi jo palikimo. Miestas sukūrė neįprastą namas-muziejus, kuris dabar yra labiausiai užbaigtas kolekcija paveikslų Prancūzijos menininko.

Šis "tapytojas rojus" užėmė du aukštus. Ant žemės - visi Sienas pakabinti su darbų Moreau. Norėdami padėti ateities meno mylėtojai Gustavas padarė aprašyti paveikslus muziejuje šias pastabas išversti ir į anglų kalbą. Be to, tarp gatavų darbų eksponuojami stovai tų, kad menininkas paliko nebaigtas.

Antrame aukšte yra pripildytas kolekcijos paveikslų kitų menininkų, ir skulptūros, antikvariniai baldai - visa tai yra galės rinkti sau Gyustav Moro. Šiuo metu praleidžiant namuose-muziejuje sąnaudos 6 eurus suaugusiems, ir vaikams iki 18 nemokamai priėmimo.

Paveikslėliai

Tarp paveikslų, palikusių tapytojas, yra žinoma, kad visi kartu ir kiekvienas. Vienas iš jų - "Jupiteris ir Semele" parašyta prieš dvejus metus iki jo mirties. Ant drobės vaizduoja alegoryczne skaičiai, kurie atlieka tam tikrą vertę: mirtis, kančia, naktis, ir tt ...

Visi erdvė užpildoma neįprastų augalų, su fantastinis architektūrinių sprendimų ir raižyti statulų. Labai svarbu yra tai, kad visa tai vaizdų ir fantazijas menininko gausa komentavo, nes auditorija yra sunku savarankiškai nustatyti visus simbolius. Pačią legenda Semelė ant drobės įgyja mistikos ir paslaptingumo natūra.

Analizuojant meno Gustave, tampa aišku, savo įsipareigojimą "už didybės poreikį." Dailininkas teigė, kad turėtume atkreipti dėmesį į pastarąjį laiką meistrų, kad nemoko mums vargšams meną. Menininkai praeities stengiausi parodyti savo tapybos tik turtingas, retas ir didingi, kad buvo jų turimą. Apranga, kad jie nupiešti savo darbus, papuošalai, objektų - visi priimti ir Moreau.

Kitas populiarus tapyba Gustave laikomas "fenomenas", kurią jis sukūrė 1876 metais. Kaip ir daugelis kitų, tai yra religine tema, šiuo atveju - Evangelija. Ant drobės yra Salomėja, kuris šoko prieš Erodui už galvos klausimas Ioanna Krestitelya. Šiuo metu priešais Salomėjos yra Jono galvą, sukurti spalvingas apakinti šviesos.