Olandų tapybos. Olandų Aukso amžius tapyba. Paveikslai olandų menininkų

Apie olandų arba flamandų tapybos žinomų net ir tie, kurie nėra gerai išmanantis meną. Bet daugeliui, tai ne daugiau kaip Rembrandt portretų. Tuo tarpu, ji yra labai ypatinga, vertas daugiau išsamią studiją dėl Europos kultūros srityje, kuri atspindi savitą gyvenimą Nyderlandų žmonių tuo metu.

Iš istorija

Neįvykdyti atstovai meno ėmė atsirasti toje šalyje, XVII a. Prancūzų kultūros studijos davė jiems bendrą pavadinimą - "mažas Dutch", kuri yra nesusijusi su talento mastą, tad jis yra prisirišimo prie tam tikrų temų kasdieniniame gyvenime, kad "didelis" stiliaus priešais su dideliais drobėse istoriniais ar mitologinių dalykų. Iš olandų tapybos atsiradimo istorija buvo išsamiai aprašyta XIX amžiuje, ir jos darbų autoriai taip pat naudoti šį terminą. "Mažos olandai" išsiskiria pasaulietinė realizmas kreipėsi su išoriniu pasauliu, o žmonės naudojo meną, turtingas tonus.

gairės

Iš olandų tapybos atsiradimo istoriją galima suskirstyti į keletą laikotarpių. Pirmasis truko maždaug 1620 metų iki 1630, kai nacionalinis menas realizmo patvirtinimo. Antrasis laikotarpis Olandų tapybos buvo išgyvena per 1640-1660 gg. Šį kartą, kuri sudaro nekilnojamojo žydėjimo vietos dailės mokykloje. Galiausiai, trečiasis laikotarpis, laikas, kai olandų tapyba ėmė mažėti - nuo 1670 iki ankstyvo XVIII amžiuje.

Verta pažymėti, kad kultūros centrai per šį laiką pasikeitė. Per pirmąjį laikotarpį, pirmaujančių menininkų dirbo Harlemo, ir pagrindinis atstovas buvo Khalsa. Tada, centras persikėlė į Amsterdamą, kur svarbiausias darbas, kurį atliko Rembrandt ir Vermeer.

Scenos kasdieniame gyvenime

Išvardijant svarbiausius žanrus Olandų tapybos, būtinai pradėti vartotojui - ryškiausių ir originalus istoriją. IT flamandai atvėrė pasaulio scenos kasdieniame gyvenime paprasti žmonės, valstiečiai ir piliečiams ar mieszczańskie. Pionieriai pradėjo Ostade ir jo pasekėjai Audenrogge, Bega ir Dyusart. Pradžioje paveikslų Ostade žmonių kortavimas, ginčytis ir net kovoti smuklėje. Kiekviena nuotrauka yra dinamiškas, šiek tiek žiauriai charakterį. Olandų tapybos tų laikų ir pasakoja apie taikaus sceną: kai iš valstiečių darbų kalbėti apie vamzdžio ir prie alaus bokalo, praleisti laiką mugėje ar šeimoje. Rembrandt įtaka lėmė plačiai naudoti minkštas auksinis šviesos ir šešėliai. Miesto scenos įkvėpė menininkų, tokių kaip Hals, Leyster, Molenaar ir Codd. Atsižvelgiant į XVII amžiaus viduryje meistrai vaizdavo gydytojus, mokslininkus šiame procese, savo seminarus, favoritai aplink namą ar socialinių įvykių. Kiekvienas pasakojimas buvo linksmas, kartais groteskiška didaktinė. Kai meistrai linkę Poetizēt kasdienį gyvenimą, pavyzdžiui, Terborch vaizdavo scenas muzikos priėmimo ar flirtuoti. Metsu naudoti ryškių spalvų, pasukant kasdien į atostogų, ir de hooch buvo įkvėptas šeimos gyvenimo paprastumo, užpildytas difuzine dienos šviesoje. Vėliau žanro atstovas, kuris apima tokias olandų dailininkų Van der Werf ir Aert van der NEER, jo Quest sukurti elegantiškos vaizdai yra dažnai labiau ambicingi dalykai.

Gamta ir kraštovaizdžiai

Be to, olandų tapyba plačiai atstovaujama žanro kraštovaizdį. Jis buvo pirmasis gimė tokių meistrų Harlemas kaip van Goyen, DE Moleyn ir van Ruisdael darbus. Jie pradėjo vaizduoti kaimo kampus tam tikra sidabriniais šviesos. Medžiaga vienybė pobūdžio išėjo į dokumentus į pirmą vietą. Mes taip pat turėtume paminėti jūros peizažus. Seascape buvo olandų dailininkai iš 17 amžiuje kaip Porsellis, DE Vlieger ir Van De Capelle. Jie ne tik siekė perteikti tam tikrų jūrinių scenas, daugelis bandė pavaizduoti patį vandenį, šviesos žaismą jį, ir danguje.

Antrojoje pusėje XVII amžiuje, žanras, turintys daugiau emocinių darbus su filosofinių idėjų. Maksimalus atskleisti Olandijos kraštovaizdžio grožį Jan van Ruisdael pavaizduoti jį visiems savo Drama, dinamikos ir monumentalumo. Įpėdinis savo tradicijomis tapo hobis, pirmenybę saulėtas peizažai. Koninck vaizduojamas PAN ir van der Hep dalyvauja kuriant ir perduodant naktį dekoracijos mėnesienoje, saulėtekio ir saulėlydžio. Dėl menininkų ir kraštovaizdžio charakteristika gyvūnams, pavyzdžiui, karvių ir arklių ganymo paveikslėlio numeriu, taip pat medžioklės scenų ir kavalerijos. Vėliau menininkai pradėjo įsitraukti ir užsienio pobūdis - Valčių Van Lahr Weenix, Berchem ir Hackert vaizdavo Italijos, maudytis saulės spindulių. Pioneer žanro urbanistinį kraštovaizdį tapo Sanredam, geriau pasekėjų, kurie gali būti vadinami broliai Berkheyde ir Jono van der Heijden.

vaizdo interjeras

Atskiras žanras, kuris skiriasi olandų tapyba jos klestėjimo, scenos gali būti vadinamas bažnyčia, rūmai ir buitinės patalpos. Interjerai atsirado antrojo pusmečio XVII amžiuje meistrų Delftas paveikslų - Haukgesta, van der Vliet ir de Witte, kuris tapo vyriausiasis atstovas kryptimi. Naudojant Vermeer technologiją, dailininkai vaizdavo scenas maudėsi natūralios šviesos, pilnas emocijų ir taikymo sritį.

Vaizdingos Indai ir indai

Galiausiai, dar vienas olandų tapybos žanro bruožas - vis dar gyvenimą, ypač pusryčiams vaizdas. Pirmą kartą jie harlemtsy ir Klas Heda, kuris nudažytas lenteles, kuriems su prabanga indai. Vaizdingas sutrikimas ir specialios perdavimo jaukus interjeras pripildytas sidabro pilka šviesa, charakteristika sidabro ir alavo. Utrechtas menininkai drew lush gėlių natiurmortus, ypač Hagos meistrai sugebėjo įvaizdį žuvies ir jūros roplių. Leidenas ten buvo filosofinė kryptis žanro, kuriame dėl kūniškų malonumų ir žemiškasis šlovės kartu kaukolės ir smėlio laikrodis simboliai, skirtos panašūs laiko laikinumą. Įperkamos Virtuvė Natiurmortas tapo menų mokyklos Roterdame bruožas.