Portretai žinomų menininkų. Portretai žinomų menininkų 18 amžiuje

Visų nuo tapybos žanrų populiariausia yra laikoma portretas, kuris fiksuoja asmenį ar žmonių grupei drobės. Pagal senas tradicijas, tai dailės rūšies atsirado senovės Graikijoje dienas, kai ji atsisveikino su išvykstančiais meilužis dėl karo, o tam, kad visam laikui įamžinti savo įvaizdį savo proto aplink krenta iš ant sienos šešėlyje. Per šimtmečius tobulino tapybos ir jo įgūdžių viršuje meną, jis pasiekė, kad 18 amžiuje. Tai buvo tuo metu pradėjo atsirasti portretus žinomų menininkų, kurie atspindi ne tik herojaus išvaizdą, bet ir perduoti savo jausmus, emocijas, temperamentą.

Įranga paveikslų Petro erą

Europos menas 18 amžiuje yra teisingai vadinamas Portreto žanro dominavimo laikas. Būtent šis tapybos rūšies tampa dominuojantis, nes gauti nuotrauką su savo nuotraukos kaip ir visi tauriųjų žmonių. Rusijoje, portretas populiarumas atnešė Petras I imperatorius Progressive reformos padėjo Įvesti glaudžiai bendradarbiaujant valstybės su Europos šalimis, ir rusų tapyba tapo palaipsniui praturtintas elementų Vakarų pasaulietinio meno. Tačiau, nepaisant to, kad užsienio kultūros poveikį, portretai žinomų menininkų 18 amžiuje, gyvenančių Rusijoje, neprarado savo tapatybės ir raišką.

tipų nuotraukas

Iš pradžių suskirstyti į portretams ir apeigų kameroje. Pirmasis tipas yra paveikslų, kurie vaizdavo vyro per visą augimo ceremonijos metu (jei simbolis buvo parengtas iki juosmens, tada paveikslas buvo laikomas poluparadnoy). Jis buvo apsirengęs puikiu drabužių ir stovėjo didžiuotis pose apsupta prabangos fone. Tokie paveikslai buvo eksponuojami laukiamajame visiems pamatyti.

Intymi portretai buvo paradas priešinga: čia Aukle vaizduojamas atsipalaidavęs poziciją, sugeria jo mintis ir veiklą. Šis meno kūrinys natūra, skirtas papuošti mažų patalpų sienas, atokiau nuo smalsių akių.

18 amžiuje apeigų ir kamerinių paveikslų vis dar neprarado savo populiarumo, tačiau jis pridūrė daugiau vienos rūšies Tapyba - intymus. Čia dailininkas bando vaizduoti ne tik žmones, bet ir praeiti su savo vidinio pasaulio šepečiu. Taigi prabanga fonas ignoruojami. Daugelis gerai žinomų portretai Rusijos menininkų dažnai buvo parašyta intymioje stiliaus.

Transformacija paveikslų 18 amžiuje

Žymūs skaičiai to meto meno buvo tokie dailininkai kaip I. Nikitinas, F. Sprogimo, Argunov, A. Antropov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, Matveev ir kt. Portretai žinomų menininkų suteptomis aukšto pagarba žmogaus asmens. Jei pirmoje pusėje 18 amžiaus tapybos šio žanro buvo parsuna (plokšti, šaldyta Vaizdai didikai tapo piktograma tapyba metodus), tada palaipsniui įvaldyti pradeda tolti nuo jo, todėl jų darbuose gyvybės, šviesos ir emocijų kvėpavimą. Meno paveldas iš 18 amžiaus dailininkų daugiausia lėmė Rusijos portretas likimą.

kūrybiškumas Nikitina

Atlikėjas Ivan Nikitin (gimęs viduryje 1680-aisiais - mirė apie 1742), buvo Petra Velikogo pasididžiavimas. Imperatorius labai dėkingi kūrybines įgūdžius dailininkas, laikydama tai, kad Europos lygiu portretą. Ankstyvoji darbas menininko vykdomos tokiu būdu parsuna būdingą tamsa, iš vaizdo fuzzy žaisti šviesos ir šešėlių plokštumas. Tačiau, nepaisant to, kad portretai Nikitina, parašytos ankstyvuoju etapu savo darbą, yra ypač realistiškas, ir psichologinė, jie visiškai nėra pataikauja paveikslėlio, kuris piktnaudžiavo daug apeigų tapytojų laiko herojus. Nikitinas pamažu nutolo nuo parsuna ir ištobulino savo įgūdžius, išlaikyti realu vaizdus ir nori suprasti vidinį pasaulį žmogus.

Šepečiai dailininkas valdo keletą paveikslų su Petro I vaizdą ir daug kitų Žymūs asmenys (žmona imperatoriaus, jo dukterys Elžbieta, Anna ir kt). Sėkmingiausias darbas menininko laikoma "Portretas lauko etmono" (apie 1725). Nuotrauka įspūdingas tragedijos herojaus įvaizdžiui - senas žmogus, kažkieno veido yra jėga, galia, patirtis ir liūdesys. Iki šios dienos tai yra nežinoma, kas ją parašė savo drobės Ivan Nikitin. Dramatiška poveikis paveikslų dailininkas sustiprino sumaniai pasirinkimą dažų spalvų. Šis paveikslas, kaip ir kiti portretai garsių menininkų, rodo ne tik asmenį, bet visą epochą.

Sprogimo - kūrėjas poluparadnogo stilius

Jei Ivan Nikitin buvo labai šviesus dailininkas pradžioje 18 amžiuje, o antroji pusė amžiaus tapo garsaus Fodorom Rokotovym (1735 - 1808). Ypač gerai jis gauna moterų portretus. Žinomų menininkų, kurie galėtų perduoti drobės ponios švelnumo bei malone, ten nebuvo daug, o Sprogimo paaiškėjo, kaip karšto papločiai. Daugelis darbų rašė poluparadnom stiliaus.

Talentas meistrai užkariavo Jekaterina II, o 1763 ji buvo specialiai pakvietė jį sukurti savo karūnavimo portretą. Tapytojas pavaizdavo EMPRESS profilyje, sėkmingai pabrėžiant jos didingas paveikslą ir grynaveislį veidą. Paveikslėlyje yra taip malonu su Catherine, ji tęsis užsakyti pas menininkų tapyti savo portretą, kopijavimo stilių Rokotoff. dailininkas dažymo teptukai priklauso vaizduojanti Struyskogo princesė Usupova, Petro III ir kitus kilnius žmones tuo metu. Pagrindinis dėmesys jam skiriamas tiems klientams, todėl juos minkšta, švelni, tarsi apšviestas iš vidaus. Per šį metodą, portretai, jis gauna realu, jie išlaikė apie žmonių jausmus, kurie parašytų į.

V. Borovikovsky - vospevatel moterų įvaizdis

ATSIŽVELGDAMOS į moterų žinomų Rusijos menininkai portretų, jau nekalbant apie Vladimir Borovikovsky (1757-1825). Šlovė atėjo pas jį, per pastarąjį dešimtmetį 18-ojo amžiaus. Borovikovsky kurti intymius portretus, pabrėžiant sentimentalumo ir švelnumą iš jo NUDES. Jis tapė ne tik turtingi moterys, bet ir paprastų valstiečių, einančios ant drobės visų tos eros moterų grožį. Vaizdo Lopukhina Naryshkina, Arsenyev, valstiečių Kristina, dvigubas portretas šeimos tarnaitė Lvovas Lizonka ir Dasha - labiausiai žinomų paveikslų kapitono. Su tapyba neliesti atrodantį moters su minkštu plaukai, subtilus skaistalai ir švytinti išvaizda. Nepaisant to, kad visi autoriaus nuotraukos parašyta ta pačia stiliaus, jie yra realus kūrinys laiko.

D. Levitsky ir jo tapyba

Dmitry Levitsky (1735-1822) - kitas garsus portretistas iš 18 amžiaus. Kaip ir kitų menininkų, jis meistriškai vaizdavo savo darbuose Žmogaus vidinio pasaulio grožį. išgarsėjo kaip apeigų stiliaus meistras Levitsky. Jis rašė personažai labai realūs, be meilikavimui ir puošmenų klientų išvaizda. Levitsky užmirštas visą galeriją portretų, užfiksuoti Jekaterina II iš jų, E. Vorontsov A. Kokorinov, PG Demidov, Ursula Mniszek ir daugelis kitų jo garsių amžininkų.

Ypatybės paveikslai konservuoti

18-ojo amžiaus liko ant jo paveikslų portretai atminties garsių menininkų, kurie šiandien gali būti vertinami Tretjakovo galerija, Puškino ir Rusijos muziejuose ir privačiose kolekcijose. Dažytos paveikslai yra labai realu, kad stebinti meno mėgėjams įgūdžių lygį dailininkus praeities. Ypač įspūdingi yra moterų žinomų menininkų portretai, iš kurios kvėpuoja gyvenimą, jaunystę ir neeilinį patikimumą paveikslėlio.