Laros von Trierio biografija ir filmas

Šio režisieriaus filmus sunku vadinti standartiniais nuomos vadovais. Kartais jie yra tokie provokuojantys, kad net neįeina į didžiųjų pasaulio ekranus, o jų demonstravimas apsiriboja dideliais festivaliais ir nuomonėmis, taip sakant, neišeinant iš namų.

Larso fon Triero filmofotografija yra labai įvairialypė tiek fotografavimo būdo, tiek temos, susijusios su tuo ar kitu filmu. Nepaisant kartais skandalingų pasakojimų, tokios pasaulio kino žvaigždės kaip Willem Dafoe, Bjork, Nicole Kidman ir Charlotte Gainsbourg noriai bendradarbiauja su režisieriumi. Pastarasis, beje, filmuose dažnai pasirodo kaip pagrindinių vaidmenų atlikėjas.

Direktoriaus kilmė

Larsas von Trieras, kurio filmai šiandien žinomas visam pasauliui, gimė 1956 m. Kopenhagoje. Jo tėvai buvo įprasti valstybės tarnautojai ir netgi negalėjo įsivaizduoti, kad jų sūnus kada nors sugebėtų taip smarkiai įveikti pasaulio visuomenę.

Būsimojo režisieriaus motina visiškai ir visiškai pasidalijo laisvo išsilavinimo idėja, kuri tuo metu buvo labai populiari, ir tai galėjo ne tik paveikti berniuko asmenybės formavimąsi. Viena vertus, Lars von Trier, kurio filmai dažnai sprendžia tėvų ir vaikų santykių problemas, greitai suvokė nepriklausomybę ir atsakomybę. Kita vertus, jis labai anksti paliko vidurinę mokyklą, nes negalėjo susipažinti su savo klasiokais ir nuolat elgėsi su vaikais, nes jie buvo neįprasti.

Ankstyvieji metai

Tiesą sakant, Larso fon Triero filmofotografija prasideda pačioje vaikystėje. Kaip vienuolikos metų berniukas, jis sukūrė savo pirmąjį režisūrinį darbą. Animacinė juostelė "Kelionė į moliūgų šalį" tęsėsi tik minutę, tačiau vaikui, kuris labai trokšta kino teatre, tai buvo tikras žingsnis į didžiulę ateitį.

Motina visiškai pasidalijo savo sūnaus noru ir paskatino vaiką visais įmanomais būdais atkreipti į kamerą. Būtent ji davė jam savo seną fotoaparatą ir nuolat pristato filmus iš darbo, kad būsimasis direktorius galėtų išmokti redaguoti.

Pirmas žingsnis dideliame filme

Laros von Trier filmografija kaip aktorius prasidėjo dvylikos metų amžiaus. Tada jam pavyko įsitvirtinti Thomas Winding filme "The Last Summer". Nepaisant to, kad dalyvavimas šaudymo procese buvo neįkainojama patirtis, vaikas buvo daug labiau suinteresuotas technine proceso dalimi, tačiau jis niekada neslėpė.

Galbūt todėl kito vizito į studiją metu jam buvo patikėta dalyvauti techninėje filmavimo srityje. Pavyzdžiui, berniukas buvo leidžiamas šviesai ir atlieka kokį nors paprastą organizacinio pobūdžio darbą.

Rimto darbo siekimas

Pirmą rimtą darbą tęsė Larso fon Triero filmografija. Su jo dėdės pagalba (žinoma tuo metu dokumentiniu filmu) jaunasis žmogus, kuriam buvo atsisakyta leisti į Kopenhagos mokyklą, dirbo Danijos kino fondo redaktoriumi. Tada, derinant pagrindinį darbą su savo mėgstamu hobiu, jis praleido kiekvieną atsarginę minutę, kad sukūrė savo paveikslus. Per šį laikotarpį jaunas entuziastas sukūrė trumpą filmą "Palaimintas mente" ir nuotrauką "Sodininkų augantys orchidėjai".

Būtent per šį laikotarpį iš tikrųjų gimė režisierius Larsas von Trieras, kurio filmografija šiandien apima dešimtys įvairių kūrinių. Visų pirma, baigęs darbą "Gardener", jaunasis režisierius prie jo pavadinimo pridėjo priešdėlį "fonas", suteikiančią jam didesnę aristokratiją.

Profesinės karjeros pradžia

1983 m. Lars von Trier sėkmingai baigė nacionalinę kino mokyklą Danijoje, kur jis iš pradžių net negalėjo gauti. Būsimojo režisieriaus talentas sukūrė taip sparčiai, kad juostos "Išsigelbėjimo nuotraukos", jauno universiteto baigimo darbas, laimėjo pagrindinį prizą Miuncheno kino festivalyje, kuris buvo didžiulis laimėjimas ateities alternatyviojo kino žvaigždutei.

Larsas von Trieras, kurio biografija po studijų pabaigos staiga pasikeitė, įžengė į didžiulį filmą "1984 m." Išleistas filmas "Kriminalistikos elementas", kuris iškart laimėjo kino pasaulio kritikų pagyrą. Direktoriaus debiutinis filmas užėmė pirmąją vietą daugelyje festivalių, pradedant Kanais ir baigiant renginiu Manheime.

Filmai, kurie atnešė didžiausią šlovę

Nepaisant tokio nuostabaus debiuto, šie du kūriniai tapo tikrai žvaigždžių: "Epidemija" ir "Europa", paskelbti po ketverių metų. Būtent tada režisierius Larsas von Trieras, kurio filmai buvo didžiulė sėkmė, tapo žinomi visame pasaulyje kaip talentingas nestandartinio kino kūrėjas.

Neįprasta idėja

Kaip minėta anksčiau, šis režisierius nėra vienas iš tų, kurie gali palikti auditoriją abejingai - jo idėjos visada buvo išskirtos dėl ekstravagancijos ir veiklos sudėtingumo.

Pavyzdžiui, dešimtojo dešimtmečio pradžioje režisierius Lars von Trier sukūrė idėją sukurti filmą, kurio premjera turėjo būti pateikta 2024 m. Visos juostos neįprastai buvo tai, kad turėjo būti filmuota tik 2 minutes per metus. Nepaisant gana visuotinės idėjos, dešimtojo dešimtmečio pabaigoje direktorius paliko šią įmonę ir 24 minutes išleido viešą peržiūrą, atsisakydamas tęsti projektą.

Tai triumfas

Galbūt vienas iš svarbiausių šio režisieriaus karjeros kūrinių buvo 1994 m. Išleistas serialas "Karalystė". Būtent tuomet Larsas von Trieras, kurio nuomonės tuo metu nebuvo tokios prieštaringos, atskleidė ne tik savo stilių, bet ir jų žiūrovą.

Šiuo metu visą auditoriją susižavėjo serija "Twin Peaks", jaudinanti vaizduotė ir fiksavimas nuo pirmųjų serijos minučių. Šio darbo populiarumas, kurį pats pats Dovydas Lynch padėjo ranką, buvo toks didelis, kad sunku įsivaizduoti kokią nors konkurenciją. Tai buvo toks "Twin Peaks" "Kingdom" varžovas.

"Auksinė širdis"

Po to, kai žvaigždžių darbas privertė pasaulinio lygio šlovę ir begalinius palyginimus su David Lynch, Lars von Trier nusprendė imtis rimtesnio projekto. Jie sukūrė trilogiją "Auksinė širdis".

Lengva spėti, kad ateityje aktyviai iškelta moralinių, etinių vertybių tema, religijos ir savimonės klausimai. Direktoriaus ketinimas buvo toks didelis ir originalus, kad pirmieji kelios žmonės tikėjo, kad jis gali būti iš tiesų įgyvendintas.

Pirmoji trilogijos dalis

Larsas von Trieras, kurio geriausi filmai, neabejotinai įtraukti į "Auksinę širdį", niekam neištiko. Pirmasis šio formato darbas buvo paveikslėlis "Breaking Waves", kuris 1996 m. Pasirodė dideliuose ekranuose.

Pagrindinio pobūdžio, pilnas tragedijos ir gilios prasmės istorija, direktorius atskleidžia labai tiksliai ir maksimaliai atitinka žmogaus elgesio normas kritiškai situacijoje. Kai kurie simbolių veiksmai gali atrodyti šiek tiek hiperbolizuoti, tačiau tik taip buvo įmanoma pasiekti žiūrovą, palaipsniui tampa pasenusios masinio kino jungtyse ir amžinai sumaišomi ir pasiruošę viskam reikalui dėl visuomenės pinigų.

Pirmosios trilogijos dalies pagrindinis personažas nemato jokio atlygio už visas pastangas. Bent jau tai įvyksta jos gyvenime. Nepaisant to, visi kritikai vieningai tvirtina, kad negalėjo būti kitų galimų rezultatų.

Manifestas apie išvykimą iš tradicinio kino

Kaip minėta anksčiau, Lars von Trier visada turėjo gana savotišką pasaulio vaizdą. Ar įdomu, ar dėl savo profesijos jis elgėsi atitinkamai?

1995 m. Paryžiuje jis skaitė manifestą "Dogma-95", kuriame režisierius labai primygtinai ragino pasitraukti nuo šablono kino ir sukurti savo viziją.

Prie šio manifesto buvo pridėtas dešimties taisyklių sąrašas, pagal kurį turėtų būti sukurti visi būsimi režisieriaus filmai.

Antrasis trilogijos filmas

Ši dalis buvo vadinama "Idiotais" ir 1998 m. Buvo pristatyta visuomenei pagal Kanų kino festivalį . Idėja neatitiko kitų Larso fon Triero filmų. Komentarai apie nuotrauką, kaip niekada paveikė jo įvairovė. Konkrečiai, kritikai buvo giliai susierzinę dėl bereikalingų atvirų scenų, seksualinio veiksmo, kurio metu nebuvo imituojamas, tačiau gana natūralus. Be dėmesio, tai negalėjo likti. Pirmą kartą Lars von Trier paliko festivalį be apdovanojimų.

Tokia pati istorija su šiuo filmu tapo tuo pačiu skandalingiausia.

Baigiamasis darbas

Po to, kai atrodė, kad gailiai sugedo antrojo paveikslo, Lars von Trieras neatsisakė bandyti filmuoti apie žmones su aukso širdimi. O kas? Tiesiog gąsdinanti sėkmė ir bendrasis šokas suvedė režisieriaus darbą su dainininke Bjorku, pavadintą "Šokiai tamsoje".

Vienoje aikštelėje fotografavimo metu buvo surinkta nemažai pagrindinių aktorių, originalus garso takelis buvo parašytas filme, kuriai vadovavo tiek pagrindinio vaidmens atlikėjas, tiek "Radiohead Tom York" lyderis.

Ši istorija nepaliko be abejo, nes ji iškėlė labiausiai pasaulines žmonijos problemas, kurios laikomos vienos nepalankios šeimos pavyzdžiu.

Du tūkstančiai

Larsas von Trieras, kurio geriausi filmai, atrodo, jau atsilieka, nepalikdavo noro kurti originalių šedevrų. "Dogville", "Manderley", komedija "Svarbiausias bosas" - visa tai buvo tik kelio pradžia, vis labiau stebino ir žiūrovą, ir auditoriją.

2009 m. Pasaulis pamatė juostą "Antikristas", kurioje galima patikimai vadinti "atviromis scenomis" įrašą, jau nekalbant apie sadizmo temą, taigi drąsiai ir su tokiu nuostabiu grožiu, išreikštu šiame filme.

Larso fon Trieras, kurio nuotrauka jau puošia pagrindinius kinematografijos puslapius ir sparčiai sparčiai plinta internete, kasmet skundžiasi. Filmo "Melancholija" premjeros metu humoristinė pastaba apie užuojautą Hitleriui inicijavo ieškinį prieš režisierių ir ilgą ilgą skandalą. Laimei, tai neužkyrė Kirsteno Dunsto už geriausią moters vaidmenį.

Paskutinis Larso fon Trierio darbas buvo dialogas, vadinamas "Nymphomaniac", kurio pagrindinis vaidmuo vėl buvo Charlotte Gainsbourg. Neprogresuojamų seksualinių veiksmų gausa, profesionalių pornografinių veikėjų naudojimas ir viso filmo tema buvo naujo skandalo proga.

Vienintelis tikrasis sąjungininkas, pasak jo paties režisieriaus, visada buvo Larsas von Trieras, kuris visada palaikė bet kokias savo pareigas.

Dabar istorija su "Nymphomaniac" nuslopino, ir mes galime tik palaukti, ką tai keista, tačiau tuo pačiu metu ir gudrus režisierius gamins ...