Tamara Lempitska - spalvingi simbolis Art Deco

Tapyba Tamary Lempitskoy tapo vienas iš Art Deco eros simboliai. Biografai dažnai patenka į kraštutinumus, sutelkiant dėmesį į audringas socialinio gyvenimo menininko. Nepamirškite, kad tai buvo apgaulės ir Užimantys genijus, bet pirmiausia Tamara Lempitska visiškai paskyrė savo gyvenimą tapyboje. Nepaisant to, kad romanų su moterų ir vyrų gausa, menas visada buvo jos labiausiai aistringai hobis.

jaunimas

Menininko gyvenimo istorija yra aprūpintas su baltos dėmės, ir iš dalies dėl to kaltas save Tamara Lempitska. Biografija laisvai atkuriamas pasirodyti palankiausiomis šviesos. Pavyzdžiui, iš pradžių, paslėpti tikrąjį amžių, ji atstovavo savo jaunesnioji sesuo dukrą. Ji gimė ne Maskvoje, o ne - apie menininko pati garantijas - Varšuvoje. Ir jos vardas nebuvo Tamara: ne merginos pakrikštijo Marija gimimo. Lempitskii - vardas pirmojo vyro menininko. Ir čia yra dar vienas neatitikimas: Jei manote, kad oficiali gimimo metus (1898), matome, kad Tadeusha Lempitskogo žavėjo keturiolika mergina. Tai įmanoma, žinoma, kad lenkų teisininkas mėgo į nymphets, bet su ta pačia tikimybe galime teigti, kad Tamara trankyti sau keletą metų, ir, anot kai kurių versijų, šiemet ji gimė - 1895.

Koks jis buvo, kai informacija yra tiksli. Menininko motina Malvina Dekler buvo tai, kas vadinama A socialite, jo tėvas Boris Gorsky - Rusijos bankininkas žydų kilmės. Praėjus keleriems metams po jo dukters gimimo, jis dingo be pėdsakų, pasak kai kurių versijų - savižudybė.

Pirmoji pažintis su tapyba atsitinka, kai Malvina Dekler užsakė vieną menininkas portretas dvylikos metų dukrą. Nuotrauka Tamara nepatiko, ir ji sakė, kad tai galėjo būti geriau. Tais pačiais metais jis ir jo močiutė eiti į Italiją, kur mergina susipažino su klasikinio meno šedevrų. 14 metų Tamara išsiuntė studijuoti į Šveicariją, o po to eina į Sankt Peterburgą.

Pirmieji laimėjimai

Sankt Peterburge, buvo Tamara pažintis su pirmuoju vyru, Tadeusz Lempicka, iš kurio dailininkas pagimdė savo vienintelę dukterį - Kizettu. Ėjimas į priekį, mes turime pasakyti, kad mergaitė buvo labiau suinteresuoti savo motinos kaip ne kaip dukra modelį. Paprastai mergina gyveno su savo senele ir motina mačiau labai retai. Tačiau menininkas buvo parašyta daugelis jos portretų.

Per revoliuciją Tadeusz siaurai pabėgo vykdymą, ir šeima emigravo į Prancūziją. Čia Tamara Lempitska pradėjo vartoti tapybos pamokas iš A. daug ir Maurice Denis. Tikriausiai paveldėjo savo tėvo verslumo talentą, ji gana greitai išmoko parduoti savo paveikslus, kad didelis privalumas ir organizuoti parodas. 1922, menininkas buvo aktyviai bendradarbiauja su Salon d'Automne ir salone des Independants. Pirmą kartą ant paveikslų ir katalogų jis pasirašė vyrų pseudonimu Lempitskii.

žydėjimas

1925, specialiai savo pirmąjį solo parodos Tamara Lempitska rašė 28 paveikslai. Vienas darbas šiuo metu paėmė ją apie tris savaites. Taip pat menininkas mėgo aukštą meną ir aukštą visuomenę. Durys madingi salonai ir šalys visada suarta priešais ją. Ji mielai suteikta pasaulietinės pramogų, įkvėpimo gauna daug romanai gali nepasirodyti savaites namie. Tadeusz pavargę šio gyvenimo būdu, o 1927 metais pabėgo iš Lenkijos pora. Jie išsiskyrė po ketverių metų, nepaisant mėginimų pagal menininko gauti ją atgal.

Iki 20-ųjų Tamara Lempitska pabaigoje užtrunka portretas iš 50000 frankų. Kalbant apie šio kurso yra apie $ 20,000. Per šį laiką jis parašė "Pavasaris", "Kizetta balkone," "vidurvasarį" "Mergaitė su pirštinėmis", "St Moritz" "Gražus RAFAELLA". Tai savo šlovės viršūnė, po trisdešimt užsakymų mažėjo, o kritikai dar daugiau. "Art Deco" buvo prarasti populiarumą, o su juo Lempicka kaip tapytojas. Ji vis dar buvo laukiamas svečias socialinių įvykių, tačiau nesėkmės darbe rimtai persekiojami ją.

Moteris žalia Bugatti

Daugelis tai vadina kūriniui autoportretą, per daug nereikia kėlinyje menininko su portretu. Lempicka ją parašė 1929. Šiek tiek vėliau, šis darbas tenka Die Dame viršelio. Nuo šiol, portretas bus laikomas eros konspektas ir šiuolaikinės moters - stiprios, nepriklausomos, laisvos ir jausmingumo. Sudėtis yra pastatytas ant įstrižainės, kuri suteikia interneto dinamiką. Žaliosios spalvos derinys vyrauja ir plieno su Buffy akcentais. Spalva nuotrauka šviečia, labai švarus.

Gyvenimas Amerikoje

Po jo santuoka su Baron Raoul de Kuffnerom 1933 metais, dailininkas Tamara Lempitska pavardė pirmuoju vyru liko, atsižvelgiant į antrą triuškinantis priešdėlio De. Jis pradeda naują etapą savo gyvenimą, šį kartą Amerikoje. Jei pirmųjų dešimtmečių kelionės buvo epizodinis, iki Antrojo pasaulinio karo pradžioje šeima pagaliau nusėda Niujorke. Lempicka vadinama pati Jungtinės Amerikos Valstijos iš begalines galimybes šalį, tačiau jai tai buvo žiauriai. Amerikoje, jis įstrigo slapyvardį "į baronienė su teptuku," kritikas į devynetų atlikti darbą, ir užsakymus tapo vis mažiau ir mažiau kiekvienais metais. Trisdešimt metų dirba "žalią turbaną", "Portretas Ira p", "Portretas Mardzhori Ferri", "Šiaudų skrybėlę", "moteris su balandis". Dailininkas kenčia nuo depresijos ir paklausos trūkumo. Tuo 30-40-ųjų pabaigoje vis labiau ji sukuria paveikslus su religine tema. Dažniausias motyvas - Siedmiobolesnej ašaros. 1930, Lempicka rašė: "Teresė Avila", vieną iš savo pagrindinių darbų.

Tereza Avilskaya

Šis darbas buvo parašytas remiantis baroko statulos Bernini "Ekstazės Šv Teresės". Moters veidas yra skiriamas labai iš arti, ji užima pagrindinę darbo sritį. Jis Skaityti visą būrys iš žemiškojo pasaulio, panardintą kitu klausimu. Taip pat skaityti ir kančios, ir palaimos ant jo. Pasiūti akių šešėliai Saint kontrastas su visu, jausmingą "žemę" su savo lūpomis.

Iškart stebina skulptūrinius portretus. Visi veido bruožai - akys, antakiai, nosis, lūpos kartus - subtiliai ir aiškiai apibrėžtos. Galbūt net daugiau nei portreto skulptūros, nei statula, kuri tarnavo kaip prototipą. Post-atkreipiamas raukšlės antklodės ant Šv Teresės galvos. Žaliojo yra toks platus, kad išsikiša iš interneto plokštumoje.

Iš paveikslėlio dažymas yra dvi pagrindines spalvas: Plieno ir ochra. Tačiau neatrodo prasta nes puse tonų gausa studijoje dirba su šviesotamsą. Spalvos yra šviesus ir švarus, taip pat kitų paveikslų Lempicka, atrodo, kad nešviečia. Paveikslėlyje yra labai išraiškingas emociškai, ji jaučiasi ne tik gerą techniką, bet taip pat giliai emocinį įsitraukimą menininko.

saulėlydis karjera

29 laimingas metų praleido Lempicka vedęs Baron. Tai buvo labiausiai aistringai žavisi menininko, jis garbino ją ir jos paveikslai. Kai jis mirė nuo širdies priepuolio 1962, Lempicka rašė, kad prarado viską. Ji pastatyta prabangi dvarą Meksikos provincijoje ir ten persikėlė visam laikui. Iki pastarųjų dienų, ji buvo apsupta prabangos ir jaunimui. Ant jos pusės buvo dukra Kizetta, tik klausimas, neatidumas ir anūkė. Tarp naujausių kūrinių menininko "Surreal ranka", "Fransuazy Sagan Portretas", "Bowl" vynuogių ".

1972 metais, pagrindinė paroda menininko vyko Liuksemburge. Buvo eksponuojami jos geriausi paveikslai, surašyti klestėjimo. Netikėtai visiems, ir dauguma menininkų paroda įgijo didžiulį pasisekimą tarp jaunosios kartos. Daugelis užsakymai iš žinomų paveikslų kartojimą Tamara Lempitska turėjo senėjimo. Paveikslėliai suformuota kaip replika, deja, žymiai prastesnės originalus. Per metus, menininkas prarado pasitikėjimą ranką ir aiškumą spalvos.

Lempicka mirė 81 metų amžiaus, 1980 metais neabejotinai, tai būtų malonu žinoti, kad šiandien jis vėl patenka į brangiausių menininkų žvaigždyną. Reguliariai vyksta retrospektyvinės parodos. Jos darbų yra privačiose kolekcijose daug įtakingų žmonių. Madonna - viena iš labiausiai lojalūs gerbėjai savo darbą. Menininko pelenai, kaip ji testamentu buvo išsibarstę Meksikos ugnikalnio Popocatepetl. Lempicka palikuonių amžinai išlikti Art Deco simbolis ir greitas pradžia XX amžiuje.