Filmai Andreya Tarkovskogo - amžinas ieškojimas sau

Neįmanoma suprasti ir įvertinti filmus Andreya Tarkovskogo, o ne atsižvelgiant į dvasinę ir meno kontekstą, kuriame vyko kūrybinis pobūdis direktorių.

Didžiausias analizatoriaus vidinis pasaulis

Filmai Andreya Tarkovskogo pilnas citatų iš rusų literatūros klasika, į jo darbus kritinių momentų savo egzistavimo ženklų, ieškoti drąsos eiti giliai viduje save atsakymų įprasminti savo gyvenimą. Legendinis režisierius pelnytai vadinamas vienu iš didžiausių menininkų vidinio pasaulio žmogaus aprašymu. Didysis nuopelnas Tarkovskio meninio elito sutinkamas kino kalbos pamerktos į save gelmes, daugiau nei vieną kartą aprašytų Rusijos meno kūrinių. Šiandieniniame pasaulyje nebėra paprastas žmogus "ieškoti" vidų, todėl filmai Andreya Tarkovskogo per ilgą laiką po nuomos išsaugoti pirmykštę gylį ir žavesio. Todėl jie taip gerbiami žiūrovai, kurioje net poreikį Brzeżek suprasti jų buvimą, tikslą prasmę.

Iš kūrybinio kelio pradžia

Trumpas filmas "Steamroller ir Smuikas" - darbas projektas pradeda, režisierius - ne studentas festivalio dirba Niujorke, gavo Grand Prix. Po šio proveržio, Tarkovskis dirbo tam tikrą laiką dėl sovietinės kino studijoje "Mosfilm". Jis buvo rašytojas ir bendrai svoris filmai: nuotykių - "Vienas šansas iš tūkstančio", ir baudžiamoji - "Saugokis! Gyvatės "," Antarktida - tolima šalis ", animacija -" Gofmaniana "ir tt Andriejus dabbled veikiantis įsikūnijimą, vaidina filme" Sergei Lazo "ir" Aš esu 20 metų "...

Tačiau pasaulinį pripažinimą ir šlovę Tarkovskis atnešė pirmąjį pilnametražį filmą "Ivanas vaikystės". Ranka paveikslų gamybos, jaunasis režisierius pirmas dalykas, iš esmės pakeitė tradicinę versiją kino pritaikymo istorija "Ivanas" Bogomolov, veteranas rašytojas negalėjo atsispirti jaunos direktorių spaudimą. Tapyba priimta Vakaruose egzistencinio būdu, yra paskirta kaip The Smashing į vaiko galvoje, likęs gyvas "terminas" pasakojimo - paskutinis liniją tarp gyvenimo ir mirties. SSRS, filmas kritikai visų juostelės sąmoningai pabrėžė tragišką ir didvyrišką patosą apie jauno skautų istoriją, kartais ignoruojant anti-karo orientaciją juosta.

Įspėjimai iš praeities

Daugiau filmai Tarkovskio be išimties, tapo reikšmingų įvykių kultūriniame gyvenime valstybės, teikiant didelę įtaką dvasinei visuomenės plėtros. Tapyba "Andrei Rublev" yra labiausiai pripažintų kūrinių režisieriaus, ji pateko į geriausių kūrinių pasaulio kino sąrašą, labai vertinama šių menininkų, kurie neturi priimti kitus kūrinius didžiojo rusų režisieriaus. Be išimties, visi kritikai, vidaus ir užsienio, pastebėjo, tikrai naujoviškas požiūris į istorinę-biografinio filmo žanro. Gyvenimas didžiojo piktograma dailininko, buvo atspirties taškas kūrybiškumo ir režisierius galvojo apie Rusijos menininkų likimą.

Gelbėjimo kartaus nostalgiją

Ypatingą vietą direktoriaus filmų filmografijoje užima, remiantis darbų žinomų šiuolaikinių mokslinės fantastikos rašytojų (Strugatsky broliai ir Stanislaw Lem) - "Stalkeris" ir "Solaris". Po šių filmų Andreya Tarkovskogo buvo išleistas, beveik visi kino kūrėjai pradėjo ieškoti slaptą potekstę filmų, susijusius su šifruotų alegorijų. Nors jei bandote pabėgti nuo paveikslėlyje išorės ir palyginti juos su "Nostalgia", šie trys projektai sustatyta kaip per vieną trilogijos apie grįžimą prie ištakų, ieškant namuose ir taupyti kartaus nostalgiją.

Įvairiapusė prasmė

"Solaris" - filmas prisotintas daugybės alegorijų ir simbolių, kurie yra gana sunku suprasti nepasiruošusi žiūrovas. Režisierius sąmoningai naudoja priėmimo monotoniška pasakojimas, kuriame svarbiausią vaidmenį atlieka daugelio kampų. Reikalas tas, kad per ilgai kontempliacijos šių scenų nesąmoningai žiūrovas yra įjungtas į meditaciją. Kūnas ieško po šių epizodų pradeda staigiai reaguoti į bet kokius pokyčius. Tai tik po dviejų valandos laiko ir atskleidė mums iš veikėjų, kurie ištarti gilias dialogus simbolių. Pasirodo, "Solaris" - kino-meditacija, kuri parengė žiūrovas gali atpažinti ir įsisavinti ambicinga įvairiapusės pasakojimo prasmės.

Fantastinis-egzistencinė palyginimą

"Stalker" - filmas yra parabolė Andreya Tarkovskogo, derinant paprastumą ir aiškumą formą (naudojimo elementų rusų pasakų) su filosofinių poteksčių ir nuostabiai sudėtingą gylio minties. Išorinis objektas paveikslėlyje - įžvalga į zoną, kur tariamai yra magija kambarys, atliekant bet kokį norą (pastovus pasakos motyvas). Bet pasakojimas yra rasti bedugnė ir, atitinkamai, sudėtinga metaforiškas Potekstė. "Stalker" - filmas apie ieškant laimės, ieškant šventojo tikėjimo. Tuo sklypo posūkiais pabaigoje norėtų išsiaiškinti, ar tai yra klaidinga. Magija kambarys - tai meninė metafora, iš tiesų, personažai ieško sau - tai yra svarbu.

"Borisas" Tarkovskis - idėjų pasaulio, vaizdai

Andrei Tarkovsky 1983 įdėti į sceną "," Covent Garden "" Musorgskis operoje "Boris Godunov". Dėka kruopščiai pastangų mąstančių Londono Tarkovskis - kūrybinės grupės menininkų ir režisierių - 1990, ji atėjo į gyvenimą, į Sankt Peterburgą. Operos gamyba Tarkovskis karalius tragedijos ir žmonių tragedijos traukė tarpusavyje glaudžiai, kaip niekada.